Propuestas

En 2023 crean PALABRA, MÚSICA Y DANZA PARA JOAQUÍN SOROLLA un espectáculo original y único, en torno a la figura del más internacional de nuestros pintores valencianos Joaquín Sorolla, cuya obra y vida ha inspirado a trece grandes escritores y escritoras contemporáneos valencianos o bien afincados en nuestra comunidad. Todos los relatos y poemas son inéditos, creados específicamente para este espectáculo, constituyendo la primera producción contemporánea íntegramente realizada para llevar la obra y vida de Joaquín Sorolla a los escenarios.

La palabra hablada hará un recorrido partiendo de los padres de Sorolla y su infancia, para avanzar, entre versos, guitarra, cello y danza, por su obra pictórica; el mar, la luz, los niños, las mujeres o la colección de la Hispanic Society, terminando con el relato, en la voz de su amada Clotilde, tras el fallecimiento del pintor y su recibimiento multitudinario en València en 1923.

El violoncelo y la guitarra clásica, mediante una cuidada selección de temas, resaltan las emociones de este viaje, desde la infancia hasta el paso a la inmortalidad de este insigne artista valenciano, en unas ocasiones mediante un registro luminoso, acorde a la inigualable luz de su obra, y en otras en tono solemne y profundo, acompañando el dolor y la pérdida de facultades de sus tres últimos años y posterior final.

La proyección de una selección de fotografías y de las obras que han inspirado a los escritores, para cada uno de los poemas y relatos, proporciona al espectador una completa inmersión audiovisual y sensorial. Mediterranean Guitar ha querido estar presente para conmemorar el Año Sorolla con esta propuesta novedosa e inédita en el centenario de la muerte del genial pintor, maestro de la luz y el color.

El guitarrista Toni Cotolí acompañado de la cellista Gloria Aleza junto a las coreografías de la bailaora Irene de la Rosa y de la guitarra flamenca de Javier Zamora y del percusionista Manuel Quintero al cajón, nos ofrecen esta fusión de estilos y estéticas que, siendo tan diferentes, crean un hilo conductor que va de menos a más, con un repertorio variado que abarca tanto música clásica como contemporánea o flamenco.

En la primera parte del espectáculo, con un carácter más clásico, Toní Cotolí junto a Gloria Aleza interpretarán piezas de Oscar Herrero, Baden Powell, Agustín Barrios, Joe Hisaishi y Luis Nuño atrapando al espectador en una red de música y baile de la que no querrá escaparse.

Ya durante la segunda parte, el dúo Guitarras del Mediterráneo acompañado del percusionista Manuel Quintero, junto a Gloria Aleza y a Irene de la Rosa darán un giro flamenco al espectáculo compuesto por piezas de Astor Piazzolla, Esteban de Sanlúcar y el propio Javier Zamora.

Espectáculo inspirado y acompañado por las excelentes coreografías de la bailaora Irene de la Rosa. Arte, gusto, elegancia, sutilidad y magia sin descuidar el empaque y la energía flamenca.

El dúo cello y guitarra formado por la cellista Gloria Aleza y el guitarrista Toni Cotolí nos interpreta música de autores como Albéniz, Granados, Esteban de Sanlúcar o Joaquín Rodrigo entre otros y coreografiadas por la bailarina Marina de la Rosa fusionando sonido y movimiento de modo magistral.

Se trata de un espectáculo que nos traslada hasta las orillas del Mar Mediterráneo para que gocemos del olor a sal, de esa luz que lo inunda todo, del suave balanceo de las olas al recostarse en sus orillas.

El maridaje entre las notas de la guitarra y el violoncello es un verdadero placer para todos los sentidos. Armonía y melodía se conjugan de manera sublime gracias a el altísimo nivel de calidad y de conjunción interpretativa de estos dos grandes artistas que consiguen que contengamos el aliento hasta la nota final de cada pieza interpretada.

Es un espectáculo que nos invita a hacer un viaje de aproximadamente 60 minutos de duración que no nos dejará indiferentes. Marina, con el fluir de sus movimientos arropados por las notas de las diferentes piezas musicales dará cuerpo y presencia a esa música que nos cautivará hasta el punto de hacer desear que este viaje por las orillas de un mar plagado de culturas no termine nunca.

En 2020 estrenan CANCIONES Y POEMAS DE FEDERICO GARCÍA LORCA, nuevo espectáculo que reúne voz narrada y voz cantada bajo el hilo conductor de la guitarra española, mostrando al universal poeta a través de una selección de sus más conocidas canciones populares junto a una selección de poemas profundos y emocionantes.

El guitarrista Toni Cotolí ha realizado los arreglos de las canciones populares que LORCA recopiló y armonizó para piano, y que fueran inmortalizadas, en 1931, en cinco discos gramofónicos con la cantante Encarnación López, La Argentinita, y con él mismo al piano.

La rapsoda y narradora Gloria Sevilla recita una selección de poemas combinando algunos muy conocidos como La Guitarra, contenido en el libro Poema del Cante Jondo (1931), o Romance de la pena negra, del poemario Romancero gitano (1928), junto a otros menos difundidos, quizá por ser publicaciones póstumas, pero de profunda belleza, como: Gacela de la huida, del Diván del Tamarit (1940), o El poeta dice la verdad, de Sonetos del amor oscuro (1984). Este diálogo entre la magia de la guitarra y la profundidad de la voz poética recitada consigue una novedosa combinación y un vibrante tono artístico.

En 2021 realizan una evolución hacia nuevos formatos. En diferentes eventos podrán verse acompañados por música de violonchelo, de guitarra flamenca, de danza española o de otras colaboraciones tanto de miembros de Mediterranean Guitar como de artistas de artistas invitados para la ocasión.

Bailaora y Guitarrista. «Empieza el llanto de la guitarra» es una combinación de artes y estilos que unen la guitarra clásica con sabor andalusí y el baile flamenco con matices de ballet creando un espectáculo dónde la danza clásica, el baile flamenco y el embrujo de las notas de la guitarra aprisionarán al espectador más escéptico para llevarlo a un estado pletórico.

Estos dos magníficos artistas valencianos son capaces de crear una atmósfera llena de estilo y plasticidad; un gran maestro de la guitarra clásica con balbuceos precisos en el flamenco y una bailaora de danza flamenca con una gran técnica y un sentimiento muy enraizado.

Temas clásicos como “La Catedral” de Agustín Barrios, “Capricho Árabe” de Francisco Tárrega o flamencos como “Abantos” de Oscar Herreno y “Panaderos Flamencos” de Esteban de Sanlúcar se amalgaman en un espectáculo lleno de maestría, arte y pasión.